Foto Myriam Ziehli
Penulis dan pemain Swiss Pamina de Coulon mengembangkan praktiknya pertama kali di departemen Aksi Seni di Universitas Seni dan Desain Jenewa dan kemudian di Brussels, di mana ia belajar manajemen budaya. Dia tinggal di L’L, tempat penelitian dan dukungan bagi kreasi muda, dan membayangkan awal siklusnya di sana. KEBAKARAN EMOSIyang memiliki empat episode sejauh ini: ASAL (2014), Aborsi (2017), RENCANA TAMAN KELAPA SAWIT (2019) dan NIAGARA 3000 (2023). Sebuah proyek yang berlanjut hingga hari ini dengan MALEDIZIONE yang dibuat di Teater Silvia Monfort.
Apakah Anda merasa gugup pada malam pembukaan?
Saya BANYAK mengalami demam panggung pada malam pemutaran perdana, tapi itu tidak melumpuhkan demam panggung. Sebaliknya, ini adalah konsentrasi yang terus bergerak yang membawa saya ke momen ketika kata pertama keluar dari mulut saya dan di mana saya tidak akan berhenti selama satu jam.
Bagaimana Anda menghabiskan hari Anda sebelum malam pemutaran perdana?
Bekerja hingga menit terakhir, menulis ulang, membiarkan teks itu meresap ke dalam kepala saya, menelusuri kontur perjalanan yang direncanakan. Untuk kreasi terbaru saya, KEBAKARAN EMOSI: MALEDIZIONEkami melakukan putaran pertama pada sore hari pemutaran perdana tanpa buku catatan saya untuk liriknya. Saat ini, cara kerja seperti ini – bekerja hingga menit terakhir – berfungsi dengan baik, namun membutuhkan banyak energi dan kepercayaan diri yang besar terhadap apa yang Anda lakukan.
Apakah Anda memiliki kebiasaan tertentu sebelum naik panggung? Takhyul?
Penuh! Saya memiliki pemanasan khusus untuk setiap lagu dengan lagu tertentu, saya banyak menari dan menyanyikan lagu tersebut. Saya harus berada di dalam ruangan secara fisik, agar lagu dan liriknya mengambil alih ruang untuk pertama kalinya, sehingga diisi dengan niat yang benar. Ketika saya mulai berbicara, saya memasukkan diri saya sendiri setelah momen pertama ini.
Pertama kali Anda berkata pada diri sendiri, “Saya ingin melakukan pekerjaan ini”?
Hal ini tidak begitu jelas, karena ini bukanlah pilihan yang tepat dan disengaja. Saya mulai melakukan pertunjukan semacam ini di Beaux-Arts dan sungguh melegakan mengetahui bahwa format ini sepertinya lebih cocok untuk saya daripada yang lain. Kemudian saya terus memastikan bahwa saya bisa melakukan itu. Entah bagaimana, bahkan setelah pertandingan profesional saya yang ketiga, saya rasa saya tidak percaya bahwa ini adalah pekerjaan saya, dan saya masih mempunyai kesan bahwa saya harus melakukan sesuatu yang lain segera. Tapi sejak kecil aku ingin menjadi seorang rapper, jadi aku sering berkata pada diriku sendiri bahwa aku hampir berhasil.
Kegagalan pertama?
Sejujurnya, saya tidak melihatnya banyak. Kadang-kadang saya diundang untuk membuat instalasi dan gambar, dan saya senang melakukannya, namun saya tahu bahwa saya kurang mahir dalam menggunakan gambar diam dibandingkan dengan kata-kata. Jadi terkadang saya merasakan kekecewaan karena memenuhi harapan di wajah saya.
Tepuk tangan pertama?
Mereka bercampur aduk di kepalaku. Mereka menumpuk seperti kerusuhan besar, yang memberi saya keberanian ketika saya mulai lelah. Misalnya, jika saya bermain lebih dari tiga hari berturut-turut, keraguannya bertambah. Karena aku banyak mengekspos diriku sendiri dalam permainanku, aku harus mampu membangun kembali rasa percaya diriku di setiap penampilan, jika tidak maka rasa percaya diri itu akan sedikit memudar. Dalam kasus ini, mengingat tepuk tangan membantu saya menemukan maknanya. Menyentuh orang dengan keras sebanding dengan kerentanan yang saya alami.
Tertawa dulu?
Di sana juga mereka berkerumun di kepalaku dan mereka semua bertindak seolah-olah merekalah yang pertama. Untungnya jumlahnya cukup. Saya sangat suka tertawa. Yang terakhir terjadi saat pertunjukan di mana saya menjadi penontonnya. Itu terjadi dalam lelucon kecil yang tidak masuk akal dalam drama terbaru oleh Jonathan Capdevielle dan Dimitri Doré, DAINAS (pengucapan: Daïnas). Ini adalah momen ketika kita ‘hanya’ mendengar soundtrack sepasang suami istri yang mengisi formulir permohonan adopsi. Saat menandatangani formulir kita mendengar suara pena di atas kertas dan salah satu dari dua karakter menandatangani untuk waktu yang sangat lama, mungkin satu menit. Dari Alice Dussartyang menciptakan dan kemudian mengaktifkan lampu di kamar saya, kami menertawakannya sebentar.
Air mata pertama sebagai penonton?
Entah di pertunjukan tari kakak perempuanku Giada ketika aku berumur enam tahun; atau drama tentang hubungan keluarga oleh saudara laki-laki saya Baptiste sekitar usia delapan tahun.
Paparan pertama?
Saya pikir itu terjadi pada penampilan pertama saya di tahun kedua Seni Visual. Saya berbicara tentang perkemahan kuda yang penuh bencana namun mendasar yang saya hadiri semasa kecil.
Di panggung untuk pertama kalinya dengan seorang idola?
Saya sendirian di atas panggung, jadi itu tidak pernah terjadi, tapi artikelnya diterbitkan Edisi Saat saya ditunjuk sebagai penerus Virginie Despentes September lalu, saya akui, saya merasakan sedikit sensasi kenikmatan. Saya melihat penjelasan silsilah yang dipilih di sana.
Wawancara kerja pertama?
Saat wawancara kerja pertamaku, aku selalu muncul dengan ransel besar karena aku selalu pergi ke suatu tempat. Semuanya dimulai dengan “Pamina dan ransel besarnya”sampai pada titik di mana saya berkata pada diri sendiri bahwa saya telah menulis sebuah pertunjukan untuk penonton muda yang disebut demikian, atau saya harus mencari tempat untuk meletakkan tas saya sebelum wawancara.
Cinta pertama?
Meskipun dia mungkin bukan yang pertama, dia tentu saja salah satu dari mereka yang membuka jalan yang masih saya lalui: karya Yan Duyvendak – siapa temanku sekarang, betapa beruntungnya! –, dan di luar dugaan, terutama DVD-nya yang berisi cover lagu-lagu yang berbicara tentang seni atau artis, yang sangat menyentuh hati saya ketika saya menemukannya selama masa studi saya. Karya ini meruntuhkan hambatan mental yang masih saya yakini perlu ditempatkan di antara disiplin ilmu, dan meyakinkan saya tentang peran kebencian dalam sebuah karya.
