Simon Falguières dalam cahaya gelap

Jalinan alur cerita yang rumit mengganggu penerimaan terhadap kreasi terbaru Simon Falguières. buku Ksebuah pujian terhadap cerita, teater, sastra, dan perlawanan, di bawah kepemimpinan tokoh Kafka dan Shakespeare, menggunakan estetika dalam tradisi teater populer dan menuntut, namun, bagaimanapun, terlalu condong ke arah yang terakhir.

“Tapi siapa orang berbaju biru itu?” »tanya penonton yang duduk di sebelah saya, seorang wanita yang lebih tua, namun terlihat memiliki kekuatan penuh, di akhir pertunjukan. Buku oleh K. Sosok berbaju biru – dengan desain set dan kostum hitam putih – adalah K, tokoh sentral pertunjukan, benang merah cerita berliku yang dipenuhi api. Dalam bingkai cerita, dia adalah seorang penulis yang menghabiskan hari-hari terakhirnya di rumah sakit untuk mencoba menyelesaikan bukunya. Dia adalah kembaran dari Simon Falguières, karena keduanya memiliki usia yang sama – meskipun yang terakhir tampaknya dalam keadaan sehat dan, meskipun acaranya bernuansa wasiat, jalan yang harus ditempuh untuk berkreasi masih panjang. Ini juga merupakan kebangkitan dari Joseph Kafka, yang tentu saja meninggal karena tuberkulosis pada usia empat puluh tahun. Pertunjukannya disebut Le Buku oleh Kkarena perusahaan Simon Falguières disebut Le K. Oleh karena itu, penulis Ceko ini diklaim sebagai sumber inspirasi. Dan suasana aneh dari novelnya Kastil meresapi narasi pertunjukan yang mirip cerita ini: seorang diktator – seorang pria yang hanya memiliki satu mata (semuanya kebetulan…) – memerintah wilayah pesisir misterius dengan pemandangan samar dan bersalju, didominasi oleh kastil yang mengganggu.

“Tapi siapa orang berbaju biru itu?” ». Untungnya, ini adalah salah satu pertanyaan yang dapat kami jawab di akhir pertunjukan yang kompleksitas tindakannya secara signifikan menghalangi pemahaman. Tertanam dalam kisah hari-hari terakhir K di rumah sakit, dikunjungi oleh seorang teman setia yang juga memberinya kaset untuk didengarkan, adalah kisah yang ia buat: Sandor (diucapkan Lagu Emas) dan Hanna memiliki tiga orang anak. Dua yang pertama, si kembar, mengikuti jalan yang berlawanan. Sementara yang satu meluncur menuju kekuatan kastil, yang lain menolak melalui tulisan. Yang ketiga, lahir setelah kematian ayahnya, menyelamatkan saudaranya dari kebakaran rumah dengan menanggung luka yang akan mempengaruhi nasibnya. Petualangan mereka juga mengenalkan mereka pada teater dan badut, melalui adegan-adegan yang bersinggungan dengan plot dan karakternya. Penonton akan tersesat dalam teka-teki ini, yang tidak berjalan secara kronologis, itu sudah pasti. Simon Falguières, yang darinya kita ingat Sarang abupertunjukan panjang enam jam, kemudian dua belas jam, yang diluncurkan di Avignon, bertujuan untuk menghubungkan kembali dengan format besar di sini. Sebuah pilihan estetis dan politis pada saat produksi menjadi lebih rumit, anggaran menyusut, dan tim-tim menjadi padat: teater tradisional, populer, dan menuntut di mana sutradara dan perusahaannya sedang berjuang keras. Hal ini terutama tercermin dalam Festival du Moulin de l’Hydre, yang diarahkan oleh grup tersebut setiap tahun di Saint-Pierre-d’Entremont, dengan mengorbankan sebagian besar upaya sukarela, tetapi juga melalui pendirian perusahaan Le K di lingkungan pedesaan, di bekas pabrik pemintalan yang diubah menjadi aula teater, tempat Simon Falguières juga meluncurkan latihan pertama pertunjukan ini.

Ada sebelas dari mereka di atas panggung, di panggung ThéâtredelaCité yang luas dan indah, CDN Toulouse Occitanie. Dengan panel bergerak, beberapa elemen dekoratif sederhana, kostum dengan kode warna yang jelas, dan desain pencahayaan yang membentuk ruang, Simon Falguières menampilkan estetikanya, megah dan artisanal, indah dan sederhana, yang menjadi ciri teaternya dan menunjukkan tradisi yang menjadi bagiannya. Meskipun narasinya rumit, adegan-adegannya saling mengikuti dengan sangat lancar dalam banyak bahasa. Bahasa isyarat, bahasa Jerman, pesan tertulis, rekaman audio, kami berkomunikasi dalam banyak cara dan variasi yang selalu masuk akal. Para seniman, muda dan berbakat, dengan jelas mengungkap perjalanan karakter mereka, tetapi penonton selalu mendapat kesan mengejar cerita dan berusaha terlalu keras untuk memahami apa yang terjadi untuk menikmatinya sepenuhnya..

Dipaksa untuk menjaga pertunjukannya dalam dimensi yang terhormat – lebih dari 2 jam 30 – Simon Falguières mungkin mempercepat jalannya. Awalnya ditulis sebagai novel dan dilanjutkan sebagai drama, buku K menyebarkan karakter dan adegan yang perlu dieksplorasi lebih dalam. Pasti ada banyak pertunjukan dalam satu pertunjukan saat dia berpisah Sarang abu dalam bentuk kecil yang bisa dimainkan secara mandiri. Beberapa adegan berkesan: penyair yang dianiaya, sosok penyair Rusia Anna Akhmatovayang menerima seorang teman di apartemennya yang penuh dengan mikrofon pengintai, terutama badut dan boneka kanvasnya atau diktator yang ibunya dibunuh dalam adegan teater palsu yang nyata. Kata-kata tersebut mencerminkan masa kelam yang akan datang dan risiko kembalinya rezim otoriter, dan beberapa tulisannya meninggalkan kesan. Oleh karena itu, keindahan keseluruhannya tidak dapat disangkal, tetapi untuk menarik perhatian publik, pertunjukan tersebut harus kehilangan kesungguhan apa yang diperolehnya dalam fantasi, dan klarifikasi narasi, pada malam kedua ini, masih merupakan tantangan yang esensial..

Eric Demey – www.sceneweb.fr

buku K
Teks, arahan dan skenografi Simon Falguières
Dengan Florence Banks bergantian dengan Pia Lagrange, Rosa-Victoire Boutterin, Mathilde Charbonneaux, Lomane de Dietrich, Simon Falguières, Karine Feuillebois, Myriam Fichter, Charly Fournier, Liza Alegria Ndikita, Stanislas Perrin, Mathias Zakhar
Asisten Lolita de Villers
Dramaturgi LSF Vincent Bexiga
Menyalakan Léandre Gans
Departemen Pencahayaan Didier Barreau, Philippe Ferreira, Thelma Sanchez-Battestini
Aksesoris Alice Delarue
Desain musik dan suara Hippolyte Leblanc, Simon Falguières
Insinyur suara Jonathan Mathieu, Coline Honnons
Judul tambahan dan pembuatan video Typhaine Steiner
Manajemen video Éric Andrieu, Manuel Rufié
Kostum Lucile Charvet
Desain kostum Marion Moinet, Maïalen Biais
Arahan desain Muriel Senaux, Sabine Rovere
Manajemen panggung Alice Delarue, Roméo Rebière, Simon Clément, Flavien Renaudon
Manajemen umum Clémentine Bollée, Léo Thévenon
Insinyur suara Hippolyte Leblanc
Dukungan skenario Emmanuel Clolus

Produksi De K
Produksi bersama ThéâtredelaCité – CDN Toulouse Occitanie, Théâtre Nanterre Amandiers, Théâtre Dijon-Bourgogne – CDN, Le Quai – CDN Angers, Transversales – Verdun sebagai bagian dari proyek GRACE Eropa, Théâtre National de Liège sebagai bagian dari proyek GRACE Eropa
Dengan partisipasi artistik dari Teater Nasional Muda

K telah disetujui oleh DRAC Normandia, wilayah Normandia dan departemen Eure.

Durasi: 2 jam 35

ThéâtredelaCité, CDN Toulouse Occitanie
dari 12 hingga 19 November 2025