Menghadirkan dunia imajiner di atas panggung dalam kerapuhan kecerdikannya, dan memadukannya dengan realitas panggung dan tubuh untuk membangkitkan emosi yang dimiliki oleh masing-masing dari kita, mungkin inilah yang mendorong kita dalam menciptakan pertunjukan kita. Baik melalui metamorfosis tubuh – seperti yang sering kita lakukan – atau melalui lirik lagu dan kode-kode opera – yang baru-baru ini kita cicipi – subjek kita selalu sama: membentuk ruang dan menciptakan keadaan tubuh untuk menawarkan dunia baru sepanjang durasi pertunjukan.
“Kami menemukan Guillaume Drouadaine dan Fabien Coquil tiga tahun lalu, saat latihan untuk pertunjukan Olivier Martin-Salvan, yang pemerannya termasuk kelompok Catalyze dari CNCA (Pusat Nasional untuk Penciptaan Adaptasi) dan sekelompok seniman ‘berbadan sehat’. Kami bertanggung jawab atas skenografi dan kostum.
Guillaume, anggota Catalyse, adalah pemain magnetis dengan intensitas tinggi. Kehadirannya di atas panggung, lembut, mengalir dan sangat tepat, terungkap dalam temporalitas yang menakjubkan.
Fabien, seorang aktor yang dilatih di Sekolah Komedi Saint-Etienne, telah akrab dengan grup Catalyze selama bertahun-tahun dan telah menonton semua pertunjukannya.
Persahabatan mereka adalah inti dari Art of Living: keduanya memiliki imajinasi yang melimpah, budaya teater dan sinematografi yang sangat hebat, humor yang sangat tajam dan, di atas panggung, kesadaran yang berlebihan terhadap tubuh mereka dan tulisannya di ruang panggung. Keduanya juga suka membangkitkan dunia paralel, aneh dan mempesona di atas panggung melalui kekayaan bahasa tubuh yang tak terbatas.
Mendistorsi kenyataan, membalikkan keadaan, membangkitkan ketidaksadaran dan mimpi: inilah yang senang dilakukan oleh seniman surealis dan inilah yang ingin kami eksplorasi dalam Art of Living.
Kami mewujudkan lanskap mental, yang terinspirasi dengan sangat bebas oleh René Magritte, dan bersama Guillaume dan Fabien kami merancang cara untuk menghuninya. Waktu yang berlalu di atas panggung adalah mimpi di luar dunia nyata dan perubahan-perubahannya. Kami telah membangkitkan pelukis terkenal dengan beberapa objek simboliknya (termasuk pipa tentunya!) tetapi juga seniman visual Gilbert dan George dengan patung bernyanyi atau Vasslav Nijinsky dan Faun-nya. Tarian dan tubuh adalah inti dari karya ini, tetapi juga puisi, puisi indah yang diciptakan Guillaume saat merenungkan karya René Magritte. »
Pernyataan niat dari Yvan Clédat dan Coco Petitpierre
Seni hidup
Arahan, koreografi, skenografi, kostum
Yvan Clédat dan Coco PetitpierreDistribusi
Guillaume Drouadaine
Fabien CoquilPenciptaan suara
Stephane VecchionePenciptaan cahaya
Yan GodatDramaturgi
Baldwin WoehlPenampilan koreografi
Max FossatiProduksi elemen lanskap
Yvan Clédat dan Coco PetitpierreAsisten produksi tekstil
Anne TessonAdministrasi, produksi, distribusi
Iris Cottu dan Clémence Huckel, Les IndependancesProduksi DUA PULUH DUA PULUH
Produksi bersama Pusat Nasional untuk Penciptaan Adaptasi – Morlaix, Pusat Tari Nasional CN-D, Teater, Scène nationale de Mâcon, Les Subsistances, Le Quartz – Scène nationale de Brest, Théâtre Public de Montreuil – CDN, Pertemuan Koreografi Internasional Seine-Saint-Denis, Théâtre de Cornouaille – Quimper.
Dengan dukungan dari Hermès Foundation – TransformePerusahaan TwentyTwenty telah disetujui oleh Kementerian Kebudayaan – DRAC Brittany.
4 dan 5 Maret 2026
Festival Pabrik Tari
Le Quartz / Rumah Teater
Brest28 dan 29 April 2026
Teater, Panggung Nasional Mâcon11 dan 12 Mei 2026
Pertemuan koreografi internasional
Teater Umum Montreuil – CDN23 dan 24 Juni 2026
Teater Nasional Bordeaux Aquitaine – CN-D / Berkemah
