Saat dia sendirian di atas panggung, Pamina de Coulon menggunakan kata yang menggerakkan pikiran. Sebuah karya yang tidak dapat diklasifikasikan, murah hati dan merangsang, dalam subjek dan bentuk serta alamatnya.
Jika Anda pernah menghadiri pertunjukan Pamina de Coulon, kemungkinan besar Anda – bahkan bertahun-tahun kemudian – akan merasakan kebingungan dan ketertarikan yang samar-samar.. Pasalnya, penulis dan pemain asal Swiss, yang dilatih di Sekolah Seni dan Desain Jenewa, telah melakukan penelitian transdisipliner yang unik sejak tahun 2014 di mana setiap karyanya selaras dengan karya sebelumnya. Baik itu pertunjukan, publikasi, atau proposal lainnya, produksi-produksi ini disatukan dalam satu judul KEBAKARAN EMOSI. Seperti yang dia jelaskan sendiri, ini tentang passing “ teori dan pengalaman dengan api emosi yang besar yang membuat segala sesuatu menjadi horizontal dan membuka pintu-pintu yang belum pernah kita lihat. Hal ini berarti mengikuti filsuf Isabelle Stengers dan membiarkan diri kita ‘memberi apa yang menyentuh kita kekuatan untuk membuat kita berpikir’. » Sebuah isyarat yang kami temukan NIAGARA 3000karya keempat dari KEBAKARAN EMOSI.
Seperti yang sebelumnya, yang terbaru ini secara skenografis diwarnai dengan do-it-yourself (lakukan sendiri): dua pouffe besar, patung bengkok yang lucu (batu?), beberapa kain berwarna lembut yang membentuk dekorasi – dan yang menggambarkan Air Terjun Niagara dengan cara yang sangat bergaya dan naif. Kesopanan ini juga tercermin dalam pidato dan komentarnya. Pamina de Coulon tidak memerankan tokoh, juga tidak memposisikan dirinya sebagai pembicara berilmu yang datang untuk menyampaikannya kepada kawanannya. Di alamat yang cocok untuk semua orang, mengenakan celana pendek dan kaos oblong, dengan sedikit kilau di wajahnya, dia berbagi pemikirannya, perjalanannya, emosinya kepada kami..
Baik untuk NIAGARA 3000 pertanyaan-pertanyaan yang berkaitan dengan ekologi dan yang dicakupnya tanpa pretensi kelengkapan. Pada jalur yang mengikuti pergaulan bebas – dan mungkin terkadang memungkinkan untuk mendengarkan secara mengambang – ia membangkitkan pariwisata massal di Air Terjun Niagara – dan konsekuensinya yang mengerikan di tempat ini -, energi nuklir yang dipandang sebagai energi ramah lingkungan dan pengelolaan limbahnya, paradoks ‘taman nasional’ yang tidak wajar, atau bahkan ‘bunker rasa malu’ di Jenewa – mengacu pada proyek sinis untuk menampung orang-orang yang mencari suaka di bunker tua dan pembatalannya, untuk menjaga tempat-tempat ini tetap bebas jika terjadi bencana nuklir.
Pendeknya, ada banyak sekali paradoks, kontradiksi, dan disonansi kognitif lainnya yang diungkapkan dalam pertunjukan ini. Dan apa yang kami temukan, selain posisi pengucapan, kesopanan dan kerendahan hati formal, serta pencampuran referensi, adalah kata yang sangat istimewa. Pamina de Coulon mengatakan dia berlatih “esai lisan”suatu bentuk lisan yang mendasar, yang berakar pada pengalaman-pengalaman intim, baik politik, militan, seni atau persahabatan, serta dalam refleksi. Hasilnya adalah logorrhea yang gila, mempesona dengan gerakannya, seninya menghubungkan konsep, emosi, referensi, kutipan atau kebangkitan seniman dan intelektual. Ini adalah seni bercerita yang diperbarui – yang mengungkapkan pengalaman intim dan pengalaman orang lain – dan digantikan – sebagai non-fiksi – dan pernyataan yang mengecewakan karena tidak pernah mencari alasan. bagian lucunya efektif.
Dihadapkan pada kehadirannya dan kemampuannya dalam memikat penonton tanpa ada yang berlebihan, muncullah daya tarik yang kuat, diperkuat oleh tulisan yang merangsang, tepat, rizomatik, dan diartikulasikan dengan sangat baik ini. – jumlah elemen yang secara bertahap beresonansi. Jika refleksi tertentu dari waktu ke waktu dapat mengganggu karena kedangkalan atau kesepeleannya – gayanya “Saat kita berbicara tentang kematian, kita berbicara tentang kehidupan” – mungkin kita harus melihat dalam hal ini keinginan seniman untuk mengadopsi kelemahan teoritisnya, keraguannya dan kekurangannya tanpa menyamar. Dan meskipun kita masih bisa sedikit menahan diri tentang keinginan untuk segalanya ini “mendatarkan”dalam arti bahwa kendalanya kadang-kadang adalah mencapai kesetaraan yang menghindari kompleksitas topik, NIAGARA 3000 tidak kalah menariknya karena kemurahan hatinya, berbagi pengetahuan dan pengalaman, tetapi juga karena hubungan yang dikembangkan seniman dengan kata-kata dan dengan penonton.
Cara kata ini terbentuk untuk menggerakkan Pamina de Coulon sangat mencolok, begitu pula kepadatan pidato ini yang seolah-olah menutupi seluruh ruang.. Seperti dokumen yang dibagikan di akhir pertunjukan – yang berisi daftar referensi yang disebutkan – secara bertahap kita merasakan seperti melihat peta lanskap yang terbentang sepanjang pertunjukan. Kawasan dengan lekukan, relief, jalan, dan persimpangan sensitif, intim, konseptual, dan teoretis lainnya, NIAGARA 3000 mengundang kita untuk menjelajahinya dengan kebebasan penuh.
Caroline Châtelet – www.sceneweb.fr
KEBAKARAN EMOSI – NIAGARA 3000
Penelitian, penulisan, desain dan akting Pamina de Coulon
DekorasiPamina de Coulon, Alice Dussart
Cahaya Alice Dussart
Produksi SUASANA YANG BAIK
Produksi bersama Le Magasin des Horizons, Grenoble en Arsenic – Pusat Seni Pemandangan Kontemporer, Lausanne
Durasi: 1 jam
Terlihat pada Juli 2024 di La Manufacture, sebagai bagian dari Seleksi Swiss di Avignon
Teater Silvia Monfort, Paris
dari 18 hingga 22 November 2025
CCAM, Panggung Nasional Vandoeuvre-lès-Nancy
17 Maret 2026
Tempat yang unik, dengan TU-Nantes
25 dan 26 Maret
Poin umum, Teater Nasional Baru Cergy-Pontoise dan Val d’Oise
dari 9 hingga 11 April
Pusat Kebudayaan Uccle (Belgia)
14 dan 15 April
Teater Angoulême, panggung nasional
21 dan 22 April
Le Moulin du Roc, Panggung Nasional, Niort
24 April
Klub Sosial MAIF, Paris
dari 18 hingga 20 Juni
