‘Gathering’, pertemuan singkat Raja Samar Haddad

Seniman, musisi dan koreografer Samar Haddad King menciptakan pertunjukan menawan tentang kondisi Palestina, mengusulkan sebuah ritual yang memadukan hidup dan mati.

Itu adalah bagian yang dimulai di luar ruangan, saat malam tiba. Di auditorium Théâtre national de Bordeaux Aquitaine, seorang pria melayang mengelilingi penonton, terbang dari satu penonton ke penonton lainnya, membagikan kabar baik: sebuah desa sedang bersiap untuk merayakan pernikahan dua anak muda, dan kami tentu saja diundang. Saatnya berpesta. Kami mendengar teriakan kegembiraan, kami menemukan wajah-wajah yang memancarkan kegembiraan. Adegan ini terjadi di Palestina, entah di mana, atau tepatnya di sebuah dusun yang terkepung. Untuk saat ini, kehidupan mendominasi. Anda harus melepas sepatu Anda di ambang pintu ruangan. Ada segunung jeruk di dataran tinggi yang menandakan bahwa upacara tersebut terutama merupakan momen berbagi dan bersatu kembali – Pertemuandalam bahasa Perancis, diterjemahkan menjadi “pertemuan”. Bagaimanapun, konsep ini digagas oleh Samar Haddad King, seniman Amerika-Palestina, yang membuat pameran ini di New York pada tahun 2024 dan mempresentasikannya untuk pertama kalinya di Prancis, di Festival International des Arts de Bordeaux Métropole (FAB).

Silsilah internasional, yang tercermin dalam asal usul empat belas seniman, dari Jepang, Palestina, Denmark, Amerika Serikat, Taiwan, dan Turki – dalam pemerannya kami juga akan Samaa Wakimdengan siapa Samar Haddad King menciptakan keindahan Kehilangan itu di FAB pada tahun 2024. Sebagai aksesori, tangga yang dimanipulasi oleh para seniman terkadang membangkitkan kaitan dengan tempat lain, kebebasan, cinta, terkadang perbatasan wilayah kantong Gaza, jika dikenakan secara horizontal, namun tidak akan pernah diberi nama. Jadi ada wanita dan pria ini, untuk siapa kita menari, untuk siapa kita bernyanyi, untuk siapa kita berciuman, untuk siapa penonton tertentu akan diundang untuk bergabung dengan para pemain di atas panggung.. Kami umumnya berbicara bahasa Inggris; kami bernyanyi dalam bahasa Arab; terkadang kami menjelaskan diri kami sendiri dalam bahasa Prancis. Kita membangkitkan sosok burung unta, lalu bayi, dan ketakutan yang ditimbulkan pada masa kanak-kanak. Kaitannya dengan ritual yang disajikan di atas panggung masih agak kabur, tapi mengapa tidak.

Meski agak mendekati, koreografinya menggoda dengan antusiasme para senimannya. Sekilas mengganggu, keberadaannya ada di mana-mana Empat musim oleh Vivaldi, ditinjau kembali oleh Max Richter, akhirnya menjadi menggelora. Alkimia di antara para pemain berhasil, meskipun ada pembagian buatan di atas kertas – seperti United Colors atau Benetton – dan menyenangkan untuk dilihat.. Namun keberhasilan sebenarnya dari reuni ini terletak pada meluasnya kekhawatiran dan trauma yang terus-menerus aktif kembali yang mengancam keseluruhan, dan justru kerentanan inilah yang menggerakkan. Gambar sekilas tentang mayat dan kuburan massal menghantui adegan kegembiraan. Akankah anak-anak muda ini bertahan malam ini? Akankah bayi ini, yang dibuat sketsa di inti pertunjukan, benar-benar akan terungkap? Bukankah pernikahan ini pada akhirnya hanyalah khayalan seorang perempuan Palestina di pengasingan? Dengan cara ini kita menemukan bagaimana beberapa orang terkadang harus membiarkan hidup dan mati hidup berdampingan, mimpi dan kebenaran, keinginan dan kenyataan dari prediksi kepunahan.

Igor Hansen-Cinta – www. adeganweb.fr

Pertemuan
Desain, teks dan arahan Samar Haddad King
Penciptaan Yaa Samar! Teater Tari
Bersama Samaa Wakim, Mehdi Dahkan, Adan Azzam, Nadim Bahsoun, Charles Brecard, Dounia Dolbec, Yukari Osaka, Zoé Rabinowitz, Arzu Salman, Natalie Salsa, Yousef Sbieh, Enrico Dau Yang Wey, Ash Winkfield, Mohammed Fouad
Koreografi Samar Haddad King, bekerja sama dengan para pemain.
Dramaturgi Enrico Dau Yang Wey
Asisten sutradara Stéphanie Sutherland
Direktur latihan Zoe Rabinowitz
Penciptaan pencahayaan Muaz Aljubeh
Musik Disusun ulang oleh Max Richter: Vivaldi, Empat Musim
Musik asli Samar Haddad King
Kostum dan desain set Nancy Mkaabal

Produksi sebaliknya Produksi; Ya Samar! Teater Tari
Produksi bersama Carré-Colonnes – Panggung Nasional Bordeaux Métropole, FAB Bordeaux, Panggung Nasional Aquitain Selatan, Teater Angoulême – Panggung Nasional, Panggung Nasional Brive-Tulle, La Coursive – Panggung Nasional, Panggung Nasional Aubusson, Le Moulin du Roc – Panggung Nasional, TAP – Panggung Nasional Grand Poitiers
Dengan dukungan ONDA dan Kementerian Kebudayaan sebagai bagian dari rencana Diseminasi Better Produce Better.
Proyek ini sebagian didukung oleh Mid Atlantic Arts dan disajikan dengan dukungan Ettijahat – Independent Culture, serta FUSED, sebuah program dari Villa Albertine dan Albertine Foundation
Dengan dukungan kediaman kreatif Grand Jeu: Ruang penelitian artistik, kreasi, eksperimen, di tengah alam

Durasi: 1 jam 20

TnBA, Teater Nasional Bordeaux Aquitaine, sebagai bagian dari Festival Seni Internasional Bordeaux Métropole (FAB)
dari 8 hingga 11 Oktober 2025

Teater Nasional Aquitaine Selatan, Bayonne
14 Oktober

L’Empreinte, teater nasional Brive-Tulle
14 dan 15 November

Teater Angoulême, panggung nasional
18 November

TAP, Panggung Nasional Grand Poitiers
20 November

Le Moulin du Roc, Panggung Nasional, Niort
22 November

La Coursive, panggung nasional La Rochelle
25 November

Teater Jean Lurçat, Panggung Nasional Aubusson
27 November