Dalam ‘Zoe (dan sekarang yang hidup)’ oleh Théo Askolovitch, kebahagiaan terletak setelahnya

Selain kisah rekonstruksi keluarga setelah kematian ibunya, Théo Askolovitch terus menggambar Zoe (dan sekarang yang hidup) potret sebuah keluarga tempat cinta mengalir dan mengairi kehidupan. Sebuah pertunjukan lucu dan mengharukan yang didukung oleh tulisan yang senantiasa memvariasikan ragam bahasa, lakon, dan fiksi, menciptakan sebuah karya yang sederhana, halus, dan sangat menggoda.

Hari demi hari, Théo Askovitch menampilkan dirinya sebagai tokoh yang sedang naik daun di teater. Setelah 66 haridimana ia menceritakan episode penyakit kankernya, ditumpangkan pada kronologi Piala Dunia 2018, aktor dan penulis muda ini melanjutkan secara otobiografi dengan kembali ke kematian ibunya, yang terjadi ketika ia masih remaja. Pada suatu hari Jumat, dia memulai dengan menjelaskan secara spesifik, seolah-olah itu penting. Kami memikirkan tentang Orang asing itu oleh Camus yang bahkan tidak ingat kapan tepatnya ibunya meninggal. Théo Askolovitch adalah anti-Meursault. Segala sesuatu tentang dirinya memancarkan kepekaan terhadap orang lain dan pengejaran kebahagiaan.

Oleh karena itu, pertunjukan yang diambil dari sejarah keluarganya ini, meskipun didedikasikan untuk kesembuhan seseorang yang telah meninggal, namun memberikan kontribusi yang besar bagi penontonnya. Pertama-tama, karena Théo Askolovitch menggunakan lanskap keluarga tempat cinta bersirkulasi, tempat kata-kata mengekspresikan emosi, tempat pertengkaran dan perselisihan diselesaikan hanya karena kami saling mencintai dan berkomunikasi. Saat dia sendirian di atas panggung 66 sampai fajardi sini dia ditemani oleh Marilou Aussilloux, yang berperan sebagai saudara perempuannya, dan Serge Avédikian, sebagai ayahnya – yang di kota itu tidak lain adalah jurnalis terkenal Claude Askovitch. Ketiganya memutar ulang masa lalu, mengomentarinya, saling bertentangan, berdebat, membawa kita kembali dari sekitar sepuluh tahun yang lalu ke hari ini dan kemudian kembali ke arah lain, membawa kita dari saat Zoé meninggal ke kehidupan di mana sang ayah mempunyai anak baru dan anak perempuan mempunyai anak pertamanya. Apakah kesedihan setelah kehilangan yang tidak dapat diperbaiki telah hilang? Pertunjukan diakhiri dengan puisi indah Aragon, yang diiringi musik berkali-kali: Tidak ada yang namanya cinta bahagia.

Di antara keduanya, Théo Askovitch akan mengembangkan cerita yang sangat seimbang, menghindari keduanya “dengan kesedihan dan anak sekolah”saat ia menulis, bolak-balik dari masa lalu ke masa kini, dari cerita ke panggung masa kini, dari cerita ke panggung masa kini, dari keinginan tertawa hingga menangis. Tidak dapat dipungkiri bahwa suatu gaya sangat penting di sini, suatu gaya penulisan tertentu yang membuka lapangan bagi pidato kontemporer tanpa merasa puas dengannya, dan oleh karena itu suatu kepekaan, suatu cara menertawakan kesulitan yang menjauhkan sinisme dan gnanan. Di atas nampan putih kosong, simpan beberapa rak pakaian, produksi yang juga digambar oleh pemuda tersebut memadukan kesederhanaan dan daya cipta, dan menemukan jalannya, terutama berkat beberapa proyeksi video yang bijaksana dari sandiwara yang fasih dan bijaksana. Semua orang menemukan tempatnya di sana: Serge Avédikian sebagai ayah yang penuh kasih dengan keterampilan bertahan hidup yang egois, Marilou Aussilloux sebagai adik perempuan yang masuk akal dan pemberontak, yang akan menjadi ibu saudara laki-lakinya, dan Théo Askolovitch, dengan haknya sendiri, penuh dengan ejekan, tetapi tidak terlalu banyak, hanya tulus dan mengharukan, terhubung kembali dengan kekuatan kehidupan, yang selalu membawa kemalangan ke tepi jurang.

Eric Demey – www.sceneweb.fr

Zoe (dan sekarang yang hidup)
Arahan dan SMS Theo Askovitch
Dengan Théo Askolovitch, Marilou Aussilloux, Serge Avédikian
Asisten sutradara Flavien Beaudron
Mengarahkan pekerja magang Mathilde Ngasi
Kolaborasi artistik Marilou Aussilloux
Penciptaan Samuel Chabert-nya
Penciptaan pencahayaan Nicolas Bordes
Pembuatan video Jules Bonnel, Robinson Guillermet
Kostum Juliette Chambaud

Perusahaan Manufaktur Saiyan
Produksi yang didelegasikan Prémisses – Badan produksi artistik dan solidaritas untuk kreasi muda
Teater Terbuka Produksi Bersama – Pusat Nasional Drama Kontemporer
Dukung Comédie de Caen – Pusat Drama Nasional Normandia, wilayah Île-de-France sebagai bagian dari ÉPAT, Fond SACD, Odéon – Théâtre de l’Europe, Théâtre de Suresnes Jean Vilar

Teks ini diterbitkan oleh Esse que Éditions.

Durasi: 1 jam 20

Terlihat pada Oktober 2023 di Théâtre Ouvert, Paris

Teater Bastille, Paris
dari 20 November hingga 5 Desember 2025