Foto Orang Tua Rosalie
Dominique Parent, berasal dari Utara, bersekolah di sekolah teater di Konservatorium Nasional Lille pada tahun 1984 dan kemudian Konservatorium Nasional Seni Drama di Paris. Karirnya yang kaya terkait erat dengan karir penulis Valère Novarina. Dia berakting dalam semua dramanya selama tiga puluh tahun. Dia akan dipekerjakan sebagai penduduk grup Comédie-Française pada Mei 2023 dan akan Kakek Quixotedrama pertama untuk penonton muda oleh Elsa Granat, dibuat di Théâtre Paris-Villette.
Apakah Anda merasa gugup pada malam pembukaan?
Saya telah lama menegaskan bahwa saya tidak terkena demam panggung, namun manifestasi ini memiliki banyak bentuk tergantung pada keunikan setiap proyek. Namun, ada satu hal yang tetap: ia menghilang segera setelah kaki pertama diletakkan di papan. Pertama kali saya bisa merasakannya adalah di Avignon, setelah saya menemukan “poster” kecil di kaki Palais des Papes, hari pertama kami tiba untuk bermain. Tindakan yang tidak diketahui oleh Valere Novarina. Kami melewati koridor batu tua yang melengkung, kami menemukan diri kami di kaki tangga, kami menaiki tangga dan di sana, di bawah sinar matahari: dua ribu kursi kosong. Jadi, ya, demam panggung! Dan kemudian tibalah malam pembukaan. Malam tiba, hiruk pikuk, dan hampir ada perasaan keintiman…
Bagaimana Anda menghabiskan hari Anda sebelum malam pemutaran perdana?
Beberapa pertunjukan, beberapa tim masih memerlukan penyesuaian pada hari besar, tetapi sebaliknya: tidur, tidur, tidur; untuk nongkrong; siapkan hadiah untuk yang pertama – atau katakan pada diri Anda sendiri kami akan memberikan hadiah untuk yang kedua, ketiga… atau terakhir. Kemudian pergilah ke tempat tersebut, berjalanlah di sekitar lingkungan sekitar dan masuklah ke teater dua atau tiga jam sebelumnya dan katakan pada diri Anda sendiri bahwa kita masih punya banyak waktu tersisa, bahkan lima menit lebih awal.
Apakah Anda memiliki kebiasaan tertentu sebelum naik panggung? Takhyul?
Di setiap pertunjukkan aku menciptakan ritual-ritual baru yang kecil-kecilan sendiri dan bersama rekan-rekanku, bercanda, menggoda – bagi mereka yang seperti itu, tentu saja aku menghormati para penyendiri yang lebih memilih menyendiri dan diam, masing-masing “memasak” mereka sendiri, tetapi berkumpul sebelum melompat ke atas panggung sepertinya perlu bagiku: saling berpelukan, saling bercerita “Kotoran” – dan meja ruang ganti seperti altar kecil, dengan hadiah perdana, kuas dan riasan dalam urutan yang sama, catatan kecil, kartu di sekitar cermin, buku, dll., yang saya bawa saat tur dan dipasang kembali dalam konfigurasi yang sama, meskipun kami hanya bermain satu kencan.
Pertama kali Anda berkata pada diri sendiri, “Saya ingin melakukan pekerjaan ini”?
Akar keinginan menekuni profesi ini seringkali muncul dan berubah seiring berjalannya waktu, namun sumbernya bisa berbeda-beda. Sebagai putra altar di desa saya – ternyata banyak kawan yang mengakui asal usul yang sama – saya lebih suka – lagi – berada di sisi ritus dan ‘panggung’ (Perjamuan Terakhir) dalam ‘kostum’. Sakristi berfungsi sebagai “kotak”, benda-benda liturgi sebagai “aksesoris” dan, bagi umat beriman, sebagai “penonton”, saya bertindak sebagai pengiring teks dan kata-kata. Sejarah asal usulnya tentu harus dicari di sana.
Namun yang lebih teatrikal tentu saja terjadi di Avignon – tempat bibi saya adalah seorang guru, berasal dari utara, tempat kami memiliki latar belakang pertambangan dan tempat kami menghabiskan musim panas. Pada tahun 1978, pada musim panas ketika saya berusia enam belas tahun, ibu saya membawa saya – lagi – ke Pengadilan Kehormatan Menunggu Godotdalam pementasanOtomar Krejcadari Buket Michelyang saya beruntung memilikinya sebagai guru di Konservatorium sepuluh tahun kemudian. Ada juga di atas panggung George Wilson, Rufus Dan Fabrik Luchiniseorang pemula yang lengkap dalam peran pemuda. Suatu guncangan yang besarnya belum saya pahami, namun telah membekas dalam diri saya. Ditambah lagi perilisan filmnya moliere olehAriane Mnouchkine pada tahun yang sama, terlihat dua kali dalam dua hari berturut-turut, dan virus itu menyerang saya! Namun saya masuk ke Seni Rupa pada tahun 1979 dengan keinginan untuk “pekerjaan” lain: pelukis. Namun, setelah itu…
Kegagalan pertama?
Kami memiliki rumah yang penuh di Théâtre de la Bastille dan pertunjukannya sukses besar Philippe Minjana Boomerang atau ruang tamu berwarna merahdengan yang hebat Micheline Presle. Kemudian kami melanjutkan tur, termasuk kencan di teater kecil di Luksemburg. Tidak ada yang menyambut kami ketika kami tiba, dan ketiga rekan sutradara kami harus menyelesaikannya tanpa bantuan apa pun untuk menyiapkan lokasi syuting, menyiapkan ruang ganti dan kostum, tetapi kami siap untuk itu. Masih tidak ada seorang pun, tidak ada staf resepsi, tidak ada manajemen, tidak ada sepatah kata pun, tidak ada yang manis. Tirai terbuka: tiga penonton! Setelah lima belas menit, dua di antara mereka tertidur, merosot di kursi berlengan, seperti orang yang diberkati. Itu adalah satu setengah jam tawa yang sulit ditahan dari seluruh pemain – dalam pandangan kami tentang permainan tersebut: “Tapi apa yang kita lakukan…di sini!” » Satu-satunya ‘yang selamat’ bertepuk tangan dengan malu-malu. Sekadar salam, kembali ke hotel, berjalan kembali ke stasiun dalam cuaca dingin keesokan paginya. Dan terutama kenangan akan Micheline yang imut dan cantik yang tertawa terbahak-bahak tentang hal ini!
Tepuk tangan pertama?
Pameran pertama, Avignon 1989, Salle Benoît-XII, Anda yang menghuni waktu – Valère Novarina mengajak saya dan kami berlatih saat saya masih di konservatori. Pada malam pembukaan, France Culture merekam pertunjukan untuk radio. Dalam penampilan pertamaku di panggung, karakterku, The Man with Aces, menyampaikan monolog tanpa akhir yang ditujukan kepada mendiang rekanku, sang raksasa. Daniel Znyk. Akhir dari monolog dan… tepuk tangan meriah yang membanjiri saya seolah-olah saya terkena aliran deras tanpa pemahaman. Tiga puluh enam tahun kemudian saya menghidupkan kembali Pria dengan Aces ini untuk membuka duet kami Penyanyi dalam kesusahan (Cinta melihat)dengan lirik oleh Novarina dan musik oleh Christian Paccoudyang telah kami mainkan sejak musim panas 2025 bersama pasangan dan kaki tangan musik saya Lucie Tafin – seperti kembali ke sumber dan jimat keberuntungan. Saya akan menambahkan tepuk tangan meriah yang tak terhindarkan dan tak ada habisnya yang berlangsung lebih dari dua puluh menit di akhir setiap rangkaian pertunjukan 24 jam. Pelayan oleh Olivier Py.
Tertawa dulu?
Sudah lama saya pastikan saya tidak pernah memilikinya, sampai hari ini… Dan ada banyak sekali sejak itu. Ada satu hal yang menarik perhatian saya. Kami bermain bersama Kepala Emas di Bouffes du Nord. Andre Marconyang mengungkapkan kepedihan tiada akhir dari Tête d’Or, tergeletak di pinggir panggung, menuntut: “ Seprai putih bersih. Bungkus aku dengan taplak meja seperti roti! » – pemandangan yang benar-benar tragis. Salah satu rekan kami dari Théâtre d’Évreux, yang sedang menonton produksinya, kemudian bergegas mengambil tas dan mengeluarkan selembar linen besar, yang dilipat menjadi bundel yang rapat. Seperti biasa, ia meraih kedua sudut lembaran besar itu untuk membukanya seperti layar besar, namun tanpa sengaja ia melepaskan bungkusan yang beratnya hampir dua kilogram, yang lepas darinya dan mendarat di kepala penonton di barisan depan. Saya akan membiarkan Anda membayangkan apa yang terjadi selanjutnya. André, dengan mata terpejam, dalam ketakutannya mencurigai ada masalah, kawan yang pergi ke penonton untuk mengambil lembaran yang dengan baik hati diberikan oleh penonton yang kebingungan itu, dan tawa kolektif kami yang luar biasa yang benar-benar mengguncang kami dan yang dengan kikuk kami coba ubah menjadi isak tangis.
Air mata pertama sebagai penonton?
Salam dari Harlequin, pelayan dua tuan di Odéon pada tahun 1997. Giorgio Strehler baru saja meninggal, Soleri, Harlequin Abadi, melepas topengnya. Saya bertanya-tanya apakah keanggunan di atas panggung, seni ini, keajaiban ini akan terlihat dan hidup kembali. saya menangis. Tidak ada komentar.
Paparan pertama?
Secara harfiah, saya, yang cukup rendah hati: setelah tiga puluh lima tahun mengabdi dengan baik dan setia di teater publik, saya di sini di Orang kikir oleh Molière, berlawanan dengan teman saya Laurent Stocker Memainkan Harpagon, untuk peran pertama saya di Comédie-Française, di panggung Salle Richelieu, dalam karakter La Flèche, pada usia 60, kembali ke penonton dan… dengan pantat telanjang. Saya belum siap untuk melupakan malam ketika tujuh belas gerbong tiba dari kota Trappes untuk pertunjukan pribadi bekerja sama dengan Comédie-Française, dengan terkadang penonton datang ke teater untuk pertama kalinya, di bawah sponsor dari Jamel Debbouzepenonton yang cemerlang dan antusias, Molière lebih dari sekadar hidup. Adegan La Flèche/Harpagon terjadi, celananya terlepas dan yang terjadi selanjutnya adalah ledakan jeritan, tawa, dan tangisan yang tiada henti. Aku menatap tatapan Laurent, celananya melingkari pergelangan kaki, masih dengan punggung menghadap kamar, dan aku berkata pada diriku sendiri: Oke, bagaimana kita melanjutkan? “Ini, ini tasnya lagi. Apakah kamu puas?”
Di panggung untuk pertama kalinya dengan seorang idola?
Seluruh musim di Théâtre de Gennevilliers dengan dua pertunjukan, dua produksi oleh Bernard Sobel: Jiwa baik Setchouan dari Sandrine Bonnaireyang memulai debutnya di teater, dan Tartuffedimainkan Maria Casares. Maria… Impian masa kecil saya, impian teater saya: TNP, Vilar, Gérard Philipe, Camus, Bresson, Cocteau, Chéreau, Genet… Daftarnya terlalu panjang untuk legenda ini. Dan di sana dia berperan sebagai Pernelle, sang nenek Tartuffeyang muncul di awal, pada jam 8:30 malam, dengan kostum hitam abad ke-17, lalu keluar dan pergi ke ruang ganti untuk berganti pakaian menjadi Paus. Dia mengenakan sepatu roda dan bermain pada jam 9 malam. di ruangan kecil Dia oleh Jean Genet disutradarai oleh Bruno Bayen. Dia menang setelah satu jam sendirian di atas panggung, kembali ke ruang ganti, berpakaian seperti Pernelle dan bergabung dengan kami untuk adegan terakhir. Tartuffe. Maria Casarès dan Micheline Presle, dua idola saya.
Wawancara kerja pertama?
Untuk France 3 Lille, selama bertahun-tahun saya di konservatori sebelum kedatangan saya di Paris. Saya pasti berusia sekitar 23 tahun. Kami diundang bersama teman saya Anne Baleyte untuk wawancara tentang sekolah teater Lille. Hampir empat puluh tahun kemudian, suatu hari ketika saya memiliki akses ke arsip INA, saya menemukan dan menonton ulang siaran ini, yang belum pernah saya lihat lagi sejak itu, bersama putra saya Josef yang berusia dua puluh tahun, dan di sana, kejutan bagi mereka berdua: siaran yang sama! Emosi.
Cinta pertama?
Palsu berikutnya oleh Marivaux dalam pementasan Patrice Chereautak terlupakan! Dari Michael Piccoli, Jane Birkin, Laurence Bourdil, Bernard Balet, Didier Sander Dan Pierre Vialayah teater saya, yang saya lihat lagi duduk di kotak taman di awal pertunjukan dan yang saya lihat lagi duduk di taman bertahun-tahun kemudian dalam peran The Annunciator of the Sepatu satin di Pengadilan Kehormatan – sekali lagi – dalam pementasan teman baiknya Antoine Vitez. Ayah teater saya, yang baru saja kami ucapkan selamat tinggal di Père-Lachaise. Selamanya favoritku, terima kasih kepada siapa aku pergi ke konservatori dan yang mewariskan begitu banyak hal kepadaku. Pierre Vial sayangku.
