Foto Christophe Raynaud de Lage
Awal tahun yang sibuk bagi penulis dan sutradara Charlotte Lagrange. Dia menyelesaikan kreasi barunya, Saat kota bangkitdibuat di Chaumont. Dia sebelumnya kembali ke CDN di Vire pada awal minggu ini, yang sekarang dia pimpin mengikuti Lucie Berelowitsch.
Mengapa Anda mengambil lompatan besar: dari arah perusahaan Anda, La Chair du Monde, ke arah Pusat Drama Nasional?
Ini adalah hasil pertimbangan yang cermat. Dalam pekerjaan saya, saya telah lama bekerja dengan publik dalam kreasi partisipatif dan saya telah terlibat dalam suatu wilayah sejak lama sebelum saya mulai menulis. Laba-laba adalah teks penting dalam perjalanan saya. Saya mengerjakan acara ini selama tiga tahun untuk memahami bagaimana anak-anak pengungsi asing dirawat ketika mereka tiba di Prancis. Hal ini membuat saya ingin melamar tempat untuk jangka waktu yang lebih panjang karena bisnis tersebut, meskipun terkait dengan tempat tersebut, terkadang tampak jauh dari publik. Saya tidak ingin lagi mengalami rasa frustrasi karena tidak menjadi bagian waktu di antara penduduk suatu wilayah. Selama pelatihan saya di Théâtre National de Strasbourg, saya adalah penulis naskah drama untuk sutradara, dan saya juga ingin mendukung seniman dalam karya mereka. Saya banyak membangun diri saya dengan berganti-ganti momen di mana saya menjadi penulis naskah drama, penulis, sutradara. Dan dalam peran sebagai direktur CDN ini, saya ingin memikirkan tentang bagaimana kami mendukung artis.
Mengapa Anda secara khusus meminta CDN ini?
Vire CDN adalah salah satu dari sedikit yang berlokasi di daerah pedesaan. Vire adalah kota berpenduduk 12.000 jiwa, dikelilingi oleh pemandangan. Saya ingin bekerja dalam skala ini, dan bukan di kota yang sangat besar. Apalagi untuk kreasi terbaru saya, saya mulai dari isu gentrifikasi hingga sampai pada isu penataan wilayah, pengembangan lahan pertanian buatan, dan kemudian mempertanyakan letak pedesaan. Permintaan Vire datang pada saat yang tepat dalam pekerjaan teater saya.
Bagaimana Anda akan menyelaraskan pekerjaan Anda di wilayah tersebut dan program di aula teater besar?
Memang benar aula tersebut memiliki kapasitas besar yaitu 590 kursi! Saya merancang proyek ini dengan dua kaki. Salah satunya untuk panggung ini, yang memungkinkan kami menghadirkan bentuk-bentuk pemersatu yang hebat, memadukan bentuk-bentuk panggung yang lintas disiplin, dari sirkus hingga tari melalui musik, dengan seniman yang mengandalkan teks. Dan bagian lainnya disebut “Le Préau bocage” dan merupakan bagian dari sejarah tempat tersebut, yang diprakarsai oleh Pauline Sales dan Vincent Garanger, dan kemudian oleh Lucie Berelowitsch, yang ingin saya gunakan lebih kuat lagi melalui karya kreatif bersama warga, hingga residensi mendalam bagi para penulis, tanpa memulai dari tatanan tertentu, tetapi hanya dari perjumpaan di wilayah tersebut. Tujuannya adalah untuk menulis drama yang dimaksudkan untuk dipentaskan di lokasi oleh para aktor dari kelompok reguler. Idenya sebenarnya dimulai dari warga sekitar.
Anda ingin mengembangkan latihan amatir. Dengan cara apa?
Sebagai seorang penulis, saya ingin menawarkan lokakarya menulis sepanjang tahun yang dipimpin oleh salah satu seniman terafiliasi (Simon Falguieres, Eva Doumbia, Hakim Bah, Constance Larrieu, Alice Laloy Atau Julie Duclos). Tahun pertama diatur oleh Valerian Guillaume, yang akan mengelilingi dirinya dengan penulis lain sehingga pembacanya dapat dihadapkan pada berbagai bentuk tulisan. Ketika kita berpikir tentang pelatihan amatir, pertama-tama kita memikirkan permainannya, tetapi menurut saya menulis adalah hal yang mendasar. Dan praktik menulis dengan para amatir ini juga harus memungkinkan untuk melegitimasi kembali akses penonton ke teater, berdasarkan apa yang sudah ada. Dan begitulah cara saya melihat peran saya sebagai direktur CDN: mulai dari tim yang hadir, memahami apa yang dibangun sebelum saya, hingga memproyeksikan diri saya sendiri.
Salah satu karyamu Kekuatan kecildidedikasikan untuk hubungan dominasi dalam konteks profesional. Saya dapat membayangkan Anda akan memperhatikan manajemen Anda di perusahaan yang akan Anda pimpin?
Ya, tentu saja. Karya ini ditulis sehubungan dengan apa yang saya lihat muncul di dunia teater. Dan karena saya tidak ingin menulis tentang teater, saya menempatkan aksi tersebut di kantor arsitektur untuk membuat fiksi. Namun orang-orang yang mengenal sesuatu dari dunia teater mengenalinya dengan baik.
Anda akhirnya mengelola CDN dengan sejarahnya sendiri dan dengan tim permanen. Bagaimana Anda melihat papan Anda?
Itu sudah membuat Anda gugup karena ada ekspektasi. Pada bulan Desember saya datang menemui tim untuk mempresentasikan proyek tersebut. Pertanyaan tentang waktu akan menjadi isu sentral. Dalam lingkungan ini kita semua merasa seperti sedang berlari. Untuk membangun hubungan kerja yang baik, Anda harus meluangkan waktu dan memaksakannya pada diri Anda sendiri. Itu hal pertama yang kami katakan satu sama lain sebagai sebuah tim: mari luangkan waktu. Di sini saya baru saja kembali ke sekolah sebelum saya berangkat untuk menyelesaikan kreasi baru saya, dan saya benar-benar menetap di akhir bulan Januari. Dari sana, idenya adalah melakukan wawancara individual dengan setiap karyawan sehingga mereka dapat memberi tahu saya bagaimana mereka ingin mengambil kepemilikan atas proyek saya. Tanpa mereka, tidak ada yang bisa dilakukan.
Bagaimana persiapan Anda? Apakah Anda sudah menyelesaikan pelatihan apa pun?
Di perusahaan saya ditemani oleh La Belle Ouvrage, karena ketika strukturnya disetujui, kami mengubah dimensi dan harus mempelajari hal-hal yang terkadang tampak masuk akal. Bisakah Anda menjadi manajer yang baik sebagai artis? Saya kira demikian. Hal ini tidak bertentangan sama sekali, namun sedang dipersiapkan. Saya juga akan mendapat manfaat dari skema La Relève hingga akhir Juni, dan kemudian ada dukungan dari ACDN. Dan kembali ke konsep waktu: kita tidak bisa mengharapkan tim penuh waktu yang bekerja sepanjang tahun memiliki investasi yang sama seperti tim artistik dalam sebuah perusahaan yang hanya memiliki waktu beberapa minggu untuk membuat sebuah pertunjukan. Kita harus menghormati privasi tim, jadwal dan undang-undang ketenagakerjaan, dan saya senang bekerja dengan tim yang antusias yang memiliki aspirasi dan investasi. Penting untuk mengembangkan kesenangan dalam bekerja.











